quarta-feira, 7 de dezembro de 2011

Femi Kuti é atração do evento Batuque - Conexão África-Brasil

Músico nigeriano, filho do pioneiro do afrobeat Fela Kuti, participa de show no Sesc Santo André nos dias 18 e 19







Femi Kuti, um dos músicos mais populares da África e filho de Fela Kuti, criador do afrobeat, será a principal atração do Batuque - Conexão África-Brasil, que acontece no espaço de eventos do Sesc Santo André nos dias 18 e 19 de dezembro.

O objetivo do evento é unir diversos estilos musicais que têm em comum a percussão e ritmos urbanos. Além de Femi Kuti, os brasileiros M. Takara (baterista e multi-instrumentista paulistano integrante das bandas Hurtmold e São Paulo Underground), Kiko Dinucci e seus afro-sambas, Maquinado - projeto solo do guitarrista Lúcio Maia, da Nação Zumbi - e o trio de hip hop Elo da Corrente participam do evento. Os DJs Nuts e Pathy DeJesus também estão escalados e a função de mestre de cerimônias fica por conta de Anelis Assumpção (no sábado) e Thaíde (no domingo).

Todos eles dão suporte a Femi, o chamado "Príncipe do Afrobeat", cantor, tecladista e saxofonista que, com seu ritmo dançante e letras de forte conteúdo político, leva adiante a história do pai. Sua discografia traz parcerias com rappers como Mos Def e Common, e seus shows são acompanhados de uma big band.

Batuque - Conexão África-Brasil
18 de dezembro, das 17h às 22h30
DJ Pathy DeJesus, Elo da Corrente, Kiko Dinucci, Femi Kuti e Anelis Assumpção (mestre de cerimônias)
19 de dezembro, das 17h às 22h30
DJ Nuts, M. Takara, Maquinado, Femi Kuti e Thaíde (mestre de cerimônias)
Espaço de eventos do Sesc Santo André - Rua Tamarutaca, 302 - Vila Guiomar
Telefone: 4469-1200
R$ 24 (inteira), R$ 12 (usuário matriculado no SESC e dependentes, acima de 60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante) R$ 6 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).
Conheçam um pouco do trabalho do Femi Kuti


segunda-feira, 5 de dezembro de 2011

II CachoeiraDoc

O II CachoeiraDoc - Festival de Documentários de Cachoeira deverá se realizar entre 07 e 11 de dezembro de 2011 no Centro de Artes, Humanidades e Letras (CAHL) da Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB), em parceria com o Curso de Cinema e Audiovisual dessa mesma Universidade, e abrigará quatro mostras - Mostra Competitiva Nacional, Mostra Competitiva Bahia,Retrospectiva Agnés Varda, Mostra Documentários Experimentais; o II Ciclo de Conferências: o cinema e o desafio do real, além de intervenções artísticas ao ar livre, com projeção de imagens, música ao vivo e artes visuais, no encerramento do evento. Na abertura do festival contaremos com a projeção do filme "Marighella", dirigido por Isa Grinspum Ferraz, em praça pública.

A primeira edição do festival ocorreu entre os dias 05 e 11 de novembro de 2010. O evento contou com um público de 2000 pessoas, que nos sete dias de festival assistiram cerca de 40 filmes, entre curtas e longas-metragens, participaram de oficinas e debates junto a cineastas e pesquisadores que aqui estiveram presentes. A Mostra Competitiva exibiu 19 documentários, selecionados entre 165 inscritos oriundos das cinco regiões do país.

Sábado (10/12), às 19h, acontecerá no Foyer do auditório do CAHL o lançamento do livro Quando o cinema vira urbanismo: o documentário como ferramenta de abordagem da cidade, de Silvana Olivieri. A publicação tem como foco a produção cinematográfica e documentária – brasileira e estrangeira – que aborda questões que se relacionam com a cidade e a vida urbana. A autora busca discutir a influência que esses recursos audiovisuais podem exercer sobre a prática de urbanismo, tendo como grande influência as noções de “orgânico” e “cristalino”, desenvolvidas, sobretudo, por Gilles Deleuze. Silvana Olivieri é arquiteta urbanista formada pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (USP), em 1997, e mestre pelo Programa de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo da Universidade Federal da Bahia (UFBA), em 2007. Atualmente, vem se dedicando à pesquisa e criação nas áreas de Audiovisual e Artes Visuais, caminhando sempre ao lado da Arquitetura e Urbanismo.

Oficinas

Além de mostra de filmes e conferências, o II Festival de Documentários de Cachoeira – CachoeiraDoc também oferece atividades especiais para estudantes e profissionais da área audiovisual, bem como para estudantes de ensino médio. As oficinas são gratuitas e acontecem no Centro de Artes, Humanidades e Letras (Rua Maestro Irineu Sacramento, s/n, Centro). Haverá certificado para os participantes.

O som no documentário

A oficina com Nicolas Hallet visa o aprofundamento da prática e a reflexão estética sobre o som no documentário. Entre os conteúdos trabalhados constam: captação de áudio em meios interno e externo - trabalho com a acústica do lugar, uso dos microfones adaptados, revisão e organização do material captado, passagem do analógico para o digital, do digital para a ilha de edição, sincronização. Também deverá ser abordado o desenho de som para documentário.

Nicolas Hallet é belga e reside no Brasil desde 1998. Diretor de som, técnico de som, diretor de fotografia, Fotografo still e realizador de documentários, estudou Cinema e Vídeo na Academie des Beaux Arts de Bruxelas na Bélgica, trabalha em curtas e longas desde 1998. Já trabalhou em dezenas de filmes, dentre eles: “Pau Brasil”, de Fernando Bélens; “KFZ 1348? de Gabriel Mascaro e Marcelo Pedroso, recebeu o prêmio de melhor som no Festival Cine Ceará de 2005 pelo áudio do filme “Entre Paredes”, de Eric Laurence. Ministra oficinas de captação de som e desenho de som desde 2000.

Vagas: 20 pessoas que tenham noções básicas de captação de som direto
Carga horária: 25 horas
6 a 10/12, de 8h a 13h, no CAHL/UFRB (Cachoeira, Bahia)

Oficina de Web Documentário

Com Diego de Jesus, Diogo Nunes, Elen Linth e João Aleixo - membros do Grupo de Estudos e Práticas do Documentário da UFRB.

A oficina promove uma introdução à linguagem audiovisual e capacitação para a realização de conteúdos documentais a serem veiculados pela internet, dividindo-se em duas etapas: 1) a linguagem audiovisual; 2) a produção de curtas-metragens documentais. Dialogando com as convergências de mídia e incentivando modos de concepção de imagens produzidas com o uso de dispositivos portáteis, a Oficina de Web Documentário se volta a mais um possível meio de expressão cinematográfica.

Vagas: 20 alunos de 16 a 19 anos, matriculados no ensino médio
Carga horária: 8 horas

7 e 8/12, de 9h a 13h, no CAHL/UFRB

Ficha Técnica

Idealização e Coordenação:
Amaranta Cesar

Coordenação:
Ana Rosa Marques

Curadoria da Mostra Agnès Varda:
Amaranta Cesar

Curadoria da Mostra Documentários Experimentais:
Ana Rosa Marques

Curadoria da Mostra Competitiva Nacional:
Amaranta Cesar, Ana Rosa Marques, Diego de Jesus, Elen Linth e João Aleixo

Coordenação de Produção: 
Fernanda Pimenta e Leonardo Costa

Assistentes de Produção: 
Izadora Chagas e Leandro Rodrigues

Assessoria de Comunicação:
Jean Cardoso

Redes Sociais:
Leonardo Costa

Design: 
Everton Marco e Tiago Ribeiro (Zito estúdio de criação)

Revisão de texto: 
Moema Franca

Fotos do site e do catálogo: 
Everton Marco, Tiago Ribeiro e Luís Parras

Criação de VT: 
Alequine Sampaio e Raquel Castro

Cenografia do Foyer: 
Camila Mota, Laís Lima e Vonaldo Mota

Monitores: 
Artur Dias, Bruno Machado, Camila Mota, Daniela Teixeira, Evandro de Freitas, Glenda Nicário, Gleydson Públio, Jhones
Nunes, Laís Lima, Larissa Oliveira, Luara Dal Chiavon, Mbéni Waré, Ruy Dutra, Samir Suzart 

Mapping CachoeiraDoc: 
Coletivo Zooia, Fernando Rabelo, Cláudio Manoel

Maiores informações: http://cachoeiradoc.com.br
Dúvidas: contato@cachoeiradoc.com.br

domingo, 4 de dezembro de 2011

Illuminati A nova ordem mundial



The Illuminati tira em registros históricos, filmagens e fotos que leva o observador a uma viagem de descoberta  - começa com o assassinato de JFK, pelas profundidades escuras das duas "Guerras" do Golfo, e o traz até a data de hoje com detalhes de como membros da sociedade secreta Skull & Bones projetou as eleições presidenciais de 2000 e 2004 nos EUA. Este documentário leva você a fundo nas florestas do norte da Califórnia com filmagens cortesia de Alex Jones, secretamente filmada, expondo os rituais anuais do Clube de Bohemian que ridiculariza sacrifícios -- cerimônias que foram assistidas durante anos por presidentes, Vice-presidentes dos EUA e diretor geral das maiores corporações do mundo.

Trabalho maravilhoso que é realizado na Audioteca Sal e Luz corre o risco de acabar.

A Audioteca Sal e Luz é uma instituição filantrópica, sem fins lucrativos, que produz e empresta livros falados (audiolivros). 

Mas o que é isto?
São livros que alcançam cegos e deficientes visuais (inclusive os com dificuldade de visão pela idade avançada), de forma totalmente gratuita. 

Seu acervo conta com mais de 2.700 títulos que vão desde literatura em geral, passando por textos religiosos até textos e provas corrigidas voltadas para concursos públicos em geral. São emprestados sob a forma de fita K7, CD ou MP3. 

Nos ajude divulgando!!! 

Se você conhece algum cego ou deficiente visual, fale do nosso trabalho, DIVULGUE!!! 
Para ter acesso ao nosso acervo, basta se associar na nossa sede, que fica situada à Rua Primeiro de Março, 125 - Centro. RJ.
Não precisa ser morador do Rio de Janeiro. 

A outra opção foi uma alternativa que se criou, face à dificuldade de locomoção dos deficientes na nossa cidade. 
Eles podem solicitar o livro pelo telefone, escolhendo o título pelo site, e enviaremos gratuitamente pelos Correios.

A nossa maior preocupação reside no fato que, apesar do governo estar ajudando imensamente, é preciso apresentar resultados. Precisamos atingir um número significativo de associados, que realmente contemplem o trabalho, senão ele irá se extinguir e os deficientes não poderão desfrutar da magia da leitura.

Só quem tem o prazer na leitura, sabe dizer que é impossível imaginar o mundo sem os livros... 

Ajudem-nos. Divulguem! 

Atenciosamente, 

Christiane Blume - Audioteca Sal e Luz. Rua Primeiro de Março, 125- 7º Andar. Centro - RJ. CEP 20010-000 
Fone: (21) 2233-8007 (21) 2233-8007 
Horário de atendimento: 08:00 às 16:00 horas 

A Audioteca não precisa de Dinheiro, mas de DIVULGAÇÃO! Então conto com a ajuda de vocês: repassem! Eles enviam para as pessoas de graça, sem nenhum custo. É um belo trabalho! Quem puder fazer com que a Audioteca chegue à mídia, por favor fique à vontade. É tudo do que eles precisam.

UFF - Universidade Federal Fluminense
NTI-Nucleo de Tecnologia da Informação
Campus Valonguinho-Niterói-RJ- Tel. +55.21.2629.2039 +55.21.2629.2039  +55.21.2629.2039  +55.21.2629.2039
http://audioteca.org.br

Como a mídia brasileira sufoca a liberdade de expressão

Vídeo fundamental para entender de uma vez por todas como a oligarquia midiática destrói um dos nossos direitos fundamentais, que é o direito à comunicação. 

Didático, a matéria mostra que a concentração dos grandes veículos de comunicação na mão de poucas famílias beira a monarquia, já que o poder é transmitido de pai para filho. 

Em pleno século XXI, é vergonhoso para o Brasil que a pornográfica distribuição de concessões de rádios e TVs feitas por (e para) políticos e empresários picaretas no século passado ainda renda esse atraso monstruoso da mídia que, a despeito da sua milionária estrutura física e técnica, faz jorrar todos os dias uma programação de péssima qualidade para os brasileiros. E quando alguém ousa "competir" com esse poder midiático (montando, por exemplo, uma rádio comunitária), eis que todo o poder constituído se une (oligarcas da mídia, políticos, governos, ANATEL, polícia, Justiça etc.) para confiscar, prender, multar e processar aquele que cometeu o crime de tentar - como faz a poderosa mídia - se comunicar de forma eficaz com os seus iguais. 

E como mudar tal estrutura se a maioria dos políticos e empresários tem interesse direto ou indireto em deixar tudo do jeito que está? Digo "direto" porque muitos políticos são privilegiados donos de rádios e TVs - e foi exatamente por causa disto que conseguiram se eleger; e digo "indireto" porque a outra parcela de políticos (os que não são donos de veículos de comunicação), certamente recebem apoio daqueles que detém o "poder midiático". 

Este vídeo foi postado originalmente com o nome "Levante a Sua Voz". Eis o crédito do mesmo:

Vídeo produzido pelo Intervozes Coletivo Brasil de Comunicação Social com o apoio da Fundação Friedrich Ebert Stiftung remonta o curta ILHA DAS FLORES de Jorge Furtado com a temática do direito à comunicação. A obra faz um retrato da concentração dos meios de comunicação existente no Brasil.

Roteiro, direção e edição: Pedro Ekman
Produção executiva e produção de elenco: Daniele Ricieri
Direção de Fotografia e câmera: Thomas Miguez
Direção de Arte: Anna Luiza Marques
Produção de Locação: Diogo Moyses
Produção de Arte: Bia Barbosa
Pesquisa de imagens: Miriam Duenhas
Pesquisa de vídeos: Natália Rodrigues
Animações: Pedro Ekman
Voz: José Rubens Chachá

Lançamento: revista ORSON



Lançada em setembro / 2011 a primeira edição da revista eletrônica ORSON, que pode ser lida através do site http://orson.ufpel.edu.br, com possibilidade de download no formato pdf de toda edição.

A publicação, com periodicidade semestral, é uma iniciativa dos cursos de Cinema e Audiovisual e Cinema de Animação da Universidade Federal de Pelotas – UFPel e tem como objetivo criar na internet um espaço de divulgação e reflexão em torno do audiovisual, reunindo convidados, em sua maioria docentes e discentes tanto ligados à UFPel quanto a outras universidades, através de artigos inéditos. Com isso, a ORSON imprime um conceito de diversidade de pensamento, que se estende à valorização de toda e qualquer obra audiovisual, produzida em qualquer dispositivo, para ser veiculada em qualquer meio.

Pelo sumário da edição, é possível vislumbrar essa diversidade: de Orson Welles a Lisandro Alonso, de Stanley Kubrick a Gustavo Spolidoro, do cinema silencioso, à animação gaúcha e à videoarte. E como entendemos que a literatura será sempre a fonte maior e mais sagrada de informação e reflexão, apresentamos também uma seção de resenha de livros que abordam o audiovisual, tratando desde a encenação, passando pelo som até à crítica de cinema.

Por fim, por que o nome ORSON? Se para muitos são dispensáveis as explicações, para outros, como os alunos de cinema recém começando a vida acadêmica, vale lembrar que Orson Welles é o pai do cinema moderno, nas palavras de um dos grandes especialistas na sua obra, Youssef Ishaghpour. Quando Orson Welles morreu, em 10 de outubro de 1985, no dia seguinte a capa do jornal francês Libération estampava a manchete: “LE GEANT” e logo abaixo, o jornal trazia: Orson Welles a été retrouvé mort hier dans sa residende d’Hollywood. Enfant prodige avant de devenir artiste prodige, mystificateur radiophonique, acteur shakespearien, promoteur de projets jamais réalisés et de films qui restent parmi les plus grands. 

Texto simples que dispensa tradução, o Libération disse nas entrelinhas que Orson Welles foi gigante porque entendeu o cinema em suas múltiplas linguagens ao realizar o insuperável Cidadão Kane. Gigante porque só tinha 25 anos quando realizou esta obra; gigante porque o seu primeiro filme é tido como o melhor de todos os tempos, gigante porque expôs como ninguém a relação entre o poder e a lei em A Marca da Maldade; gigante porque concebeu F For Fake, um documentário que de tão falso esgota a discussão em torno do que pode ser considerado fato e ficção em um filme. Gigante porque continua a produzir o brilho nos olhos de todos aqueles que amam o cinema, sejam da academia, ou longe dela.
Orson nas redes sociais: facebook.com/revistaorson - twitter.com/revistaorson
Fonte: http://ducaufpel.blogspot.com/

sexta-feira, 2 de dezembro de 2011

MEMORÁVEL TREM DE FERRO

Sinopse:
Um Filme de:
Ernoy Mattiello
Co-Produção: Vilmar Miguel Sartori, Cleide Fátima Mattiello

Os sonhos de um avô em cenas reais; saudade e aventura que se cruzam nos trilhos da ferrovia São Paulo - Rio Grande. Uma emocionante viagem percorrendo Cem Anos de história à bordo da Locomotiva do Contestado. Memorável Trem de Ferro: Um Documentário de Ernoy Mattiello, Co - produções de Vilmar Sartori e Cleide Fátima. 
Um filme com: Isabel Monique, Mikael Henrique e João Paulo Dantas. Depoimentos de Milton Amador, Delmir Valentin e Adelar Heinsfeld, além de participações especiais. Uma emocionante história de lutas e confrontos populares com Trilha Sonora de Victor & Hugo. Onde o amor a nova terra trouxe progresso anunciado pela chegada de descendentes de italianos, caboclos e alemães.

MEMORÁVEL TREM DE FERRO NA TV SENADO!

Sábado, 17 de Dezembro, 21:30, o Brasil vai se ligar nessa emocionante história. Da obra de Ernoy Mattiello, Co produção de Cleide Fátima e Vilmar Miguel Sartori: Memorável Trem de Ferro – O Centenário da Ferrovia SP- RS. Assista na sua parabólica, Net Cabo, Via Embratel e Sky, de qualquer ponto do pais!

MAIS INFORMAÇÕES: (49) 9925 92 25  (49) 9925 92 25

Mais Informações em: www.memoraveltremdeferro.com.br

Cleide Fátima - Diretora de Marketing e Comunicação
(11) 8649 70 00 (11) 8649 70 00

cleidematielo@hotmail.com
EL VIRTUAL TV
Rua Boa Vista, 389
Centro – Piratuba – SC
Cep: 89667-000
Móbile: (49) 9925 - 9225  (49) 9925 - 9225  / (49) 3553 - 0593  (49) 3553 - 0593
ernoy4@hotmail.com

VMS PRODUÇÕES CINEMATOGRÁFICAS
Rua Getúlio Vargas, 650 – Centro – Joaçaba – SC
CEP: 89 600 – 000
Fone: (49) 3522 - 3080 (49) 3522 - 3080

Fonte: http://www.memoraveltremdeferro.com.br

quinta-feira, 1 de dezembro de 2011

Uma História Severina

Severina é uma mulher que teve a vida alterada pelos ministros do Supremo Tribunal Federal. Ela estava internada em um hospital do Recife com um feto sem cérebro dentro da barriga, em 20 de outubro de 2004. No dia seguinte, começaria o processo de interrupção da gestação. Nesta mesma data, os ministros derrubaram a liminar que permitia que mulheres como Severina antecipassem o parto quando o bebê fosse incompatível com a vida. Severina, mulher pobre do interior de Pernambuco, deixou o hospital com sua barriga e sua tragédia. E começou uma peregrinação por um Brasil que era feito terra estrangeira - o da Justiça para os analfabetos. Neste mundo de papéis indecifráveis, Severina e seu marido Rosivaldo, lavradores de brócolis em terra emprestada, passaram três meses de idas, vindas e desentendidos até conseguirem autorização judicial. Não era o fim. Severina precisou enfrentar então um outro mundo, não menos inóspito: o da Medicina para os pobres. Quando finalmente Severina venceu, por teimosia, vieram as dores de um parto sem sentido, vividas entre choros de bebês com futuro. E o reconhecimento de um filho que era dela, mas que já vinha morto. A história desta mãe severina termina não com o berço, mas em um minúsculo caixão branco.

Do Campo à Cidade Pernambuco 2011

homenagem a Graça FASE 50 Anos

Do Campo à Cidade MT 2011

11a. Mostra do Filme Livre recebe filmes de todos os formatos e durações até 12-12

Até 12-12 estão abertas as Inscrições para a mostra mais democrática do Brasil, a Mostra do Filme Livre, MFL, que chega à sua 11a. edição. Podem se inscrever filmes de todos os formatos, gêneros, durações e feitos em qualquer época! A MFL vai acontecer a partir de marcço de 2012 no Rio, São Paulo, Brasília e itinerâncias, confira!

A MFL é, desde 2002, um dos eventos audiovisuais mais democráticos do Brasil! E agora chega à minha 11ª edição: um marco para a difusão de filmes livres! 

A partir de março rolará no Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília (a confirmar), dentre outras cidades brasileiras que participam do seu circuito de cineclubes (que em 2011 fez 59 sessões em 8 estados!). Seu foco continua sendo apresentar um grande painel da produção independente nacional, com filmes novos e antigos que se inscrevem e são selecionados, e alguns premiados com um troféu que leva o seu nome, "Filme Livre!". Pra quem não sabe ainda, filmes livres são aqueles feitos sem verbas públicas e/ou que tenham em sua linguagem mais possibilidades audiovisuais. A MFL quer filmes que façam diferenças e não apenas entretenham (nada contra), filmes mais amantes do cinema do que do lucro das bilheterias, filmes de um novíssimo (mesmo as vezes velho...) cinema!!!

A Mostra do Filme Livre exibe filmes feitos em quase todos os suportes (do VHS ao HDPlayer, sem esquecer o 16mm...), de todas as durações (curtas, médias e longas-metragens), e gêneros (ficção, documentário, animação e experimental) e feitos em qualquer época!!! É um tipo de mostra única no Brasil, quiçá no mundo, onde a própria curadoria, que verá uns 500 filmes, define, além dos selecionados, os destaques a serem premiados! 

Inscrições até 12-12-2011 apenas através do site www.mostralivre.com

Produção: WSET Multimídia
Apoio: Curta o Curta, ASCINE-RJ e Coletivo Fora do Eixo

Making-of Memorias do Rio Cachoeira - Direção Henrique Filho

http://www.memoriasdocachoeira.com/
http://www.pixelandoonline.com.br

O Cordel Esquecido num País sem Memória.

Sinopse

A literatura de cordel, típica do nordeste brasileiro, é vista aqui sob a ótica do esquecimento: as tipografias, que imprimiam os cordéis e hoje estão obsoletas; as seculares xilogravuras que não mais estampam e enobrecem os livretos; a figura do poeta declamador, pessoa que recitava poesias, cordéis que emocionava o povo nas feiras e praças públicas e o repentista, poeta que cria versos de improviso. O documentário resgata a memória dos mais importantes cordelistas que a Bahia já conheceu, Cuíca de Santo Amaro e Rodolfo Cavalcante.

Direção: Marcelo Rabelo . 
Direção de Produção: Iris de Oliveira, Marcelo Rabelo 
Fotografia, Câmera: Marcelo Rabelo e Iris de Oliveira . 
Som: Marcelo Rabelo e Valnei Nunes . 
Edição: Iris de Oliveira . 
Música Original: Repentistas da Bahia

Zabumba de Canudos Velho

Trecho do Documentário : " Sons de Canudos - Circulação - A Música do Sertão da Bahia"

Lazzo Matumbi_Coração Rastafari

Show de Lazzo Matumbi no Teatro do IRDEB.

Belo Monte, Anúncio de uma Guerra


Mais do que um filme, queremos que esse documentário seja um ato político da sociedade, uma luta pelo acesso à informação e pelo direito de participar das decisões do país.

Entre em catarse.me/pt/projects/459-belo-monte-anuncio-de-uma-guerra, assista o vídeo e apoie essa causa.



Filme - Povos do Xingu contra a construção de Belo Monte

Cenas gravadas na Aldeia Piaraçu, na Terra Indígena Capoto/Jarina, entre os dias 28 de outubro e 4 de novembro de 2009. Nesse período, os ministros do Meio Ambiente e Minas e Energia foram convidados a ir ao Xingu para discutir os impactos da obra de construção da usina de Belo Monte na região. Se concretizado, Belo Monte será a terceira maior hidrelétrica do mundo e vai causar impacto mais de 9 milhões de hectares de floresta, uma área equivalente a duas vezes a cidade do Rio.

Registreo del musicologo Mino Mele en al selva del Perú

RESGATE CULTURAL VILA JUERANA/ILHÉUS/BA BUMBA-MEU-BOI

quarta-feira, 30 de novembro de 2011

CNC volta a reafirmar a necessidade de manutenção e ampliação do Cine Mais Cultura e aguarda respostas oficiais

Cineclubistas,

A diretoria do CNC reenvia documento cobrando compromissos publicamente assumidos pelo governo acerca da ação Cine Mais Cultura, ou seja, sua necessidade de manutenção e ampliação. 
O documento foi postado para a Ministra da Cultura, para a Secretária do Audiovisual e setores ligados à ação e ainda não recebemos respostas.
Contamos com o apoio de tod@s, cineclubistas, cineclubes, realizadores, produtores e defensores da democratização do acesso à cultura para potencializar esta reivindicação através de nosso abaixo assinado cujo link foi enviado em mensagem anterior.
Saudações Cineclubistas,
Gilvan Dockhorn

O Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros - CNC, através de sua diretoria, reafirma a importância estratégica da Ação Cine Mais Cultura para a ampliação e democratização do acesso à conteúdos audiovisuais e por consequencia a garantia de participação na produção cultural, direito universal, que se soma à Luta Pelos Direitos do Público, bandeira histórica maior do movimento cineclubista brasileiro em sua trajetória de 50 anos.
Reitera que o Cine Mais Cultura, ao viabilizar equipamento, conteúdo e formação, se firmou como a ação que capilarizou o acesso, a fruição e o compartilhamento da experiência audiovisual, ampliando a prática cineclubista para um conjunto ainda maior da população, essencialmente aos já penalizados pelas exclusões sociais, políticas e econômicas que ainda campeam no país.
Considerando:
· os custos reduzidos frente à outras iniciativas do MinC,
· o cumprimento, dentro das possibilidades, do cronograma e planejamento elaborado na gestão anterior,
· a participação positiva do CNC e os resultados, quer no contexto do grupo de assessoria pedagógica, quer na realização das atividades previstas no convênio assinado entre as partes (podendo ser mensurado nos relatórios de prestação de contas).
O CNC vem cobrar a inclusão do programa entre as prioridades do Ministério da Cultura para o ano de 2012, solicitando assim um cronograma de ações e a sinalização da garantia da manutenção da ação.
Conforme acertado em reunião realizada em 24 de junho de 2011, durante a 10ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, Santa Catarina, (relatada no ofício 017/2011) o CNC ainda aguarda o agendamento do encontro entre a Secretaria do Audiovisual, a Sociedade Amigos da Cinemateca e o CNC para avaliação e continuidade da parceria e do convênio. 
Da mesma forma somamos aos pedidos de implantação de uma plataforma digital unificada que contemple a possibilidade de lançamento de dados e conferência dos indicadores dos resultados relacionados à ação, em especial, os relacionados à contabilização do público, com a possibilidade da utilização da plataforma do Pontão Cineclubista para o oferecimento de cursos à distância on line, conforme havia sido proposto pelo Grupo de Trabalho Pedagógico da Ação Cine Mais Cultura.
Assim, conforme manifestação da Exma. Ministra da Cultura Ana de Hollanda, o CNC reivindica a efetivação dos compromissos assumidos publicamente em nome da manutenção do Cine Mais Cultura e solicita a realização urgente de uma reunião de avaliação, reflexão e planejamento da retomada das atividades com a participação de representantes da SAv, da SAC e do CNC tendo como base de análise os relatórios apresentados pela Unidade Técnica responsável pela coordenação da implantação do Programa.
Renovamos os nossos votos de estima e consideração,
Apresentando nossas cordiais
Saudações Cineclubistas

Luiz Alberto Cassol
Presidente do CNC
-- 
Gilvan Veiga Dockhorn
Secretário Geral CNC
Cineclube Abelin nas Nuvens - Silveira Martins/RS
(55) 9907 6070  (55) 9907 6070 
(55) 3244 1384
Skype: gilvan.vd

A entidade lançou ainda uma Petição Pública solicitando o apoio de tod@s, cineclubistas, cineclubes, realizadores, produtores e defensores da democratização do acesso à cultura para potencializar a reivindicação.
A petição pode ser acessada através do seguinte endereço:
http://www.peticaopublica.com.br/?pi=P2011N17312

Festival Bahia Sound System / Quem quizer dançar com Indee Styla é no Bataclan, dia 13 de dezembro!

Inscreva-se já para a oficina aDUBada de Buguinha Dub! vagas limitadas…
“Oficina Adubada” é a oficina de produção sonora ministrada pelo produtor musical pernambucano Buguinha Dub. O mago do som, já produziu bandas como Cordel do fogo encantado, Mundo livre S.A, Academia da berlinda, Natiruts, Ponto de equilíbrio, Planta e Raiz, dentre outros. Também conhecido pelo seu trabalho ao vivo na frente do P.A das bandas Nação Zumbi, e Racionais Mc’s.
A oficina consiste em usar técnicas simples de gravações e produções músicas, como o dub music.
Será gravado e produzido uma música na sala com recursos analógicos e digitais de baixo custo.
O objetivo é despertar a curiosidade de usar baixa tecnologia, em pequenos espaços e tendo um ótimo resultado.
Dia 9 de dezembro, 15h, Casa do Artistas.

Mais informações : www.bahiasoundsystem.com
Base para o clipe - DE ONDE VEM?
Apresentações em Xique-xique, Feira de Santana e Salvador.
Projeto OQuadro em 3 - FUNCEB - 2009
Fonte: http://coletivoprumo.com

terça-feira, 29 de novembro de 2011

Camarão - Manzuá - Festival Umbuzada Sonora (Juazeiro-Ba)

Camarão - Manzuá
Festival Umbuzada Sonora (Juazeiro-Ba)
12/11/11

Propina Manzuá Paraíba

DICAS:
Nunca entregue o documento do carro com a habilitação dentro; depois de fazer cara feia pq foi parado. 
(não vi, mas já ouvi falar que eles tiram a habilitação e esconde. Depois fica pedindo a habilitação do condutor, e é claro ele não vai encontrar e acaba achando que perdeu).

O Cadeado Teaser


Primeira exibição pública 
"O Cadeado"
Dia 30/11/11, na Praça da Aclamação, em Cachoeira/Ba.
Integrando a programação do lançamento da 3° Edição da revista eletrônica Cine Cachoeira do Curso de Cinema e Audiovisual da UFRB.
Não percam!!!
Sinopse
O filme acompanha a jornada de um professor e de alunos especiais da zona rural. É o primeiro dia de aula do professor. Ele corta a cidade, chega a parada de ônibus, espera pacientemente pelo transporte que o levará até a escola. Enquanto espera, os alunos se movem, cada um em sua jornada. O professor chega a escola, os alunos esperam. Um cadeado os impede de entrar.

Ficha Técnica
Elenco: Ricardo Ayade, Antônio Neri, Marinalva Neri, Fernando Neri, Théodolo, Beatriz Vieirah.
Direção e Roteiro: Leon Sampaio
Assistência de Direção: Emerson Dias
Direção de Produção: Izadora Chagas
Assistência de Produção: Ícaro de Oliveira, Breno Tsokas e Doraci Lôbo
Direção de Arte: Diego Jesus
Som Direto e Efeitos Sonoros: Pedro Patrocínio
Assistência de Som: Breno Tsokas
Direção de Fotografia: Leon Sampaio e Izadora Chagas
Câmera: Leon Sampaio e Cássius Borges
Steadycam: Cássius Borges
Montagem: Leon Sampaio e Emerson Dias
Correção de Cor e Efeitos Visuais: Adriano Oliveira
Música: Dum Lima
Apoio: UFRB - Curso de Cinema e Audiovisual / Prefeitura de Antônio Cardoso - Secretaria de Educação
Laísa Eça e Brisa Aziz, da banda Manzuá, batem papo com o músico Lucas Santtana, nos bastidores do Festival Avuador, em Vitória da Conquista (BA).
26/11/11

Festival Bahia Sound System

Ilhéus e Itacaré já podem se preparar para o que há de mais inovador na cena musical brasileira contemporânea!

A segunda edição do Festival Bahia Sound System (BSS) acontece em dezembro e vai movimentar as cidades de Ilhéus e Itacaré, com atrações que tem em comum a referência nos sistemas de som jamaicanos.
O evento integrará, em apresentações conjuntas, nomes como: OQuadro, DubStereo, Buguinha Dub, B.Negão, Lucas Santtana, Lurdez da Luz e Dudoo Caribe e a atração internacional Indee Styla.
O BSS oferece também a oficina de produção musical, com Buguinha Dub, voltada para profissionais da cadeia produtiva da música (dia 9 de dezembro, 15hs, na Casa dos Artistas). Os interessados já podem se inscrever gratuitamente pelo email: comunicacao.prumo@gmail.com (20 vagas!).

Gravação do disco da banda OQUADRO no estúdio coaxo do sapo juntamente com Buguinha Dub

O Festival

O Bahia Sound System (BSS) surgiu em 2009, como proposta de levar para o carnaval de Salvador um trio que mostrasse essa vertente da nova música produzida na Bahia, que inspira-se de alguma forma nos sistemas de som jamaicanos. Selecionados no edital trios independentes da SECULT, o BahiaS.S, naquela ocasião, contou com a participação dos grupos MiniStereo Público, Daganja e OQuadro, em sua presença no circuito Campo Grande. 

Nessa que é sua segunda edição, o Festival BSS, mantêm o conceito de origem; mas dessa vez contará também com a participação de atrações de outras partes do Brasil e do mundo, e vai ocorrer no litoral sul da Bahia, em Dezembro de 2011. A proposta é integrar em apresentações conjuntas a música do DubStereo (BA), OQuadro (BA) e Buguinha Dub (PE), como shows de base pras participações de Lurdez da Luz (SP), B.Negão (RJ), Lucas Santanna (BA), e da atração Espanhola, Indee Style. Além das intervenções do Ambulante Original, carrinho de som sob direção do seletor Dudoo Caribe (BA).

O Festival BSS trata-se basicamente de uma mostra de Música Popular Brasileira Contemporânea, e isso está naturalmente ligado à revolução musical surgida na Jamaica da década de 50, com o desenvolvimento dos sistemas de som. O canto falado, o lugar dado ao engenheiro de som, as bases reproduzidas de vinis, as farturas de graves… mudariam a forma de se fazer música pelo resto do mundo. E é sobre essa matriz que se desdobra infinitamente, como um eco, que está o BSS, uma plataforma de celebração coletiva por meio da música. E ao mesmo tempo, de registro e estreitamento dessa afinidade estética.

The debut single from Lucas Santanna, taken from the stunning new LP 'Sem Nostalgia', coming soon on Mais Um Discos.

 Oficina de Produção Musical com Buguinha Dub (vagas limitadas)

O Bahia Sound System oferece também a oficina de Produção Sonora, com Buguinha Dub. Considerado o “Mago do som”, ele já produziu bandas como Cordel do Fogo Encantado, Mundo livre S.A, Academia da Berlinda, Natiruts, Ponto de equilíbrio, Planta e Raíz, dentre outros. Também conhecido pelo seu trabalho ao vivo na frente do P.A das bandas Nação Zumbi e Racionais Mc's.

A oficina é voltada para profissionais da cadeia produtiva da música.
Data e hora: 09/12, às 15h. 
Local: Casa dos Artistas (Centro, Ilhéus-BA)
* Os interessados já podem se inscrever gratuitamente. Veja como na parte "Oficina aDUBada" do nosso site.

Pessoal de Itabuna e região, vamos participar em massa dessa atividade!

CineClube Mocamba apoia a diversidade cultural

segunda-feira, 28 de novembro de 2011

TeleSUR La Nueva Televisora del Sur

Informação geral
País Venezuela

Fundação 
24 de julho de 2005

Fundador 
Argentina
 Cuba
Uruguai
Venezuela

Proprietário 
Argentina (fundador)
Bolívia (desde 2006)
Cuba (fundador)
Equador (desde 2007)
Nicarágua (desde 2007)
Uruguai (fundador)
Venezuela (fundador)

Presidente 
Andrés Izarra

Slogan
Nuestro norte es el sur

Cobertura 
Continente Americano, Caribe e Europa

Nomes anteriores 
Canal Metropolitano de Televisión

Página oficial 
TeleSurTV.net

A Televisión del Sur (TeleSur) é uma rede de televisão multi-estatal (ou seja, de vários governos) pan latino-americana com sede na Venezuela. Iniciou suas transmissões em 24 de Julho de 2005, aniversário de nascimento de Simón Bolívar. O canal, cujo lema é "Nuestro Norte es el Sur" (Nosso Norte é o Sul), foi criado numa parceira que é financiada pelos governos da Venezuela, Cuba, Argentina e Uruguai.

A Telesul ou teleSUR, em castelhano, é um canal televisivo que "nasce de uma evidente necessidade latino-ameircana: contar com um canal que permita a todos os habitantes desta vasta região difundir seus próprios valores, divulgar sua própria imagem, debater suas próprias idéias e transmitir seus próprios conteúdos, livre e equitativamente".

A Telesul é uma iniciativa do Presidente Hugo Chávez, da Venezuela, junto aos governos de Cuba, Argentina e Bolívia, que visa dar uma alternativa comunicacional para toda a América Latina e Caribe, em resposta à hegemonia das grandes corporações americanas, como a CNN e outras emissoras que transmitem em espanhol, desde Miami e Atlanta.

O novo canal possui correspondentes em Buenos Aires, La Paz, Havana, Brasília, Cidade do México, Montevidéu, Bogotá, Caracas, Porto Príncipe e Washington. O Brasil dará apoio logístico à nova TV e prevê-se troca de matérias entre a TeleSUR e o futuro canal internacional brasileiro.[1] Em maio de 2009, por conta de uma reforma administrativa do governo venezuelano, a Telesur fechou as sucursais de Brasília, Cidade do México e Estados Unidos.[2]

A cobertura do canal atinge toda a América, Europa Ocidental e norte da África, através do satélite NSS (New Skies Satellite) 806. Para receber o sinal da TeleSUR em forma gratuita é necessária uma antena parabólica de 2,4m de diâmetro e um IRD (receptor-decodificador) compatível com DVB. O sinal é transmitido 24 horas por dia.

A Telesul ainda está em processo de amadurecimento, mas já sofre represálias por parte do congresso norte-americano, através do congressista republicano da Flórida Connie Mack. Mack, três dias antes da inauguração da Telesul, elaborou um projeto de lei que já foi aprovado pela Câmara dos Representantes e aguarda aprovação do Senado americano, visando obrigar o governo de seu país a gerar interferências no sinal de transmissão por satélite da Telesul.[3] O objetivo seria evitar uma suposta propagação do antiamericanismo, que viria a ser promovido pelo canal. Chávez declarou que se essa lei americana for aprovada, tomará medidas técnicas para neutralizar seus efeitos, o que poderia iniciar uma "guerrilha eletrônica". Os opositores de Chávez acusam a Telesul de ser uma Al Jazira latino-americana.[4]
[editar]Características

O canal não tem fins comerciais ou de lucro, uma mostra disso é a quase total ausência de publicidade, além do fato do canal poder ser acessado gratuitamente através de sua página web e também em canais locais de alguns países de língua espanhola. Algumas operadoras de TV a cabo ou TV satelital também disponibilizam seu sinal.

Os narradores de notícias da teleSUR se caracterizam por sua diversidade: todos falam espanhol no sotaque de seu país de origem, num claro contraste com outras cadeias de notícias continentais como a CNN em Espanhol que usa o chamado espanhol neutro.

Seu conteúdo jornalístico, carregado de parcialidades, caracteriza-se por enaltecer governos esquerdistas do Cone Sul, jamais noticiando os graves problemas políticos e sociais desses países. Por outro lado, são constantes os informes negativos sobre governos não-socialistas do continente.

A programacão da teleSUR se diferencia de outros canais de notícias como Euronews, CNN ou BBC World em que, além dos conteúdos informativos, teleSUR oferece programas educativos, de debate, de entretenimento e filmes. Algumas de das emissões da teleSUR são:
Noticias desde el Sur: noticias desde Venezuela com 10 correspondentes e 35 colaboradores nos países da região.
Mesa Redonda Internacional: desde Cuba, debate sobre política internacional e latino-americana.
Visión 7 Internacional: desde Argentina, programa semanal do Canal 7 Argentina sobre política internacional.
Noticias do Brasil: em colaboracão com a TV Brasil, programa diário com as notícias deste país.
Resumen Aló Presidente: oferece uma síntese do programa semanal do presidente venezuelano Hugo Chávez.
Agenda del Sur: revista televisiva onde se tratam temas de cultura e política latino-americana.
Memorias del Fuego: espaço documental sobre a história recente latino-americana.
Videoteca Contracorrente: documentos da atualidade, perfis de personagens com uma visão crítica e progressista.
Maestra Vida: biografias de personalidades latino-americanas.
América Tierra Nuestra: espaço documental sobre as culturas e povos latino-americanos.
De este Lado: desde México, espaço de opinão e debate, moderado pela periodista Blanche Petrich.
Mediotanque: programa documental sobre a cultura e vida do Uruguay.
CineSur: cinema latino-americano.

O conselho consultor da teleSUR é integrado por intelectuais latino-americanos e internacionais de prestígio, como o Prêmio Nobel Adolfo Pérez Esquivel, o poeta nicaragüense Ernesto Cardenal, os escritores Eduardo Galeano e Tariq Ali, o historiador Ignacio Ramonet, o ator Danny Glover e o programador Richard Stallman.



Assista, edite, reproduza!

No Acervo Digital de Cultura Negra Brasileira você tem a chance de conhecer novos pontos de vista da história do nosso país, através de materiais inéditos em vídeo, em diversos momentos artísticos e políticos, registrados ao longo de décadas.

Além de assistir, você pode se cadastrar e baixar todo o conteúdo para seu computador, utilizando livremente o material em edições jornalísticas, projetos estudantis, ou qualquer atividade sem fins lucrativos, desde que citada a fonte. 
Bom proveito!
 Acervo Digital de Cultura Negra Brasileira
O Projeto

A história do negro no Brasil foi marcada por grandes acontecimentos, lutas e resistências mas a memória do país sempre foi curta e seletiva. Apesar do oficial e justo reconhecimento de Zumbi dos Palmares, muitos dos grandes artistas e líderes continuam ignorados e a história ainda privilegia a folclorização da cultura afro-brasileira.

No mundo, movimentos como os de libertação dos povos africanos nas décadas de 70 e 80, de Martin Luther King e os Panteras Negras nos EUA e da longa luta contra o apartheid na África do Sul - o que levou Nelson Mandela a dimensão de líder mundial - tiveram forte repercussão. Por aqui, surgiram importantes ações nas décadas de 40 e 50, tais como a Frente Negra Brasileira e o Teatro Experimental do Negro, de Abdias de Nascimento. Na década de 70, pensadores como a socióloga Lélia Gonzales e a antropóloga Beatriz Nascimento modernizaram o pensamento afro-brasileiro. Nesta época, nasceu o MNU (Movimento Negro Unificado), o IPCN (Instituto de Pesquisa das Culturas Negras), os Filhos de Ghandi, o Renascença Clube no Andaraí, o Jongo da Serrinha e a escola de samba Quilombo, de Mestre Candeia. Apareceram também os blocos afros de Salvador: Ilé Aiye, Malé Debalé, Araketu e Olodum, seguidos no Rio de Janeiro pelos blocos: Axé Terê Baba, Agbara Dudu, Dudu Odara, Filhos de Dã, Lemi Ayô, Orunmilá, etc. Naquela época a estética black era o eco visual da política de libertação, dos cabelos à roupa, na música e maneiras de dançar, do James Brown ao Charme, do Soul ao Afoxé.

Já no início da década de 80, apareceram produtores atentos à toda esta movimentação e capacitados para registrar essa efervescência: Ras Adauto e Vik Birkbeck fundaram a Enúgbarijo Comunicações, que levou o nome do exú messageiro, a Boca Coletiva. Filó Filho e Carlos Alberto Medeiros fundaram a Cor da Pele Produções, além do conceito Griot, via Quilombo Eletrônico. Com o advento das primeiras câmeras de vídeo portáteis e independentes, percorreram toda cidade do Rio de Janeiro, onde eram facilmente avistados pelas ruas, morros, avenidas, salões, além de passarem pelo Clube Palmares de Volta Redonda e filmarem os agitos nas cidades de Juiz de Fora, Belo Horizonte, Salvador e São Paulo. O resultado é um gigantesco acervo de material em vídeo.

Hoje, com a revolução digital surge a oportunidade de disponibilizar todo este registro ao grande público, contribuindo de maneira efetiva para a interatividade com as gerações atuais e vindouras, sintetizando uma parte da história brasileira, que até pouco tempo era escamoteada ou ignorada por grande parte da sociedade brasileira. Atualmente, é possível gravar a história, editar rapidamente o conteúdo, jogar na rede e propagar a mensagem para todos. Como dizia o Ministro das Comunicações dos Panteras Negras: "A informação é disseminadora".

Pois bem, estamos na era da disseminação de conteúdos digitalizados, esse projeto está em sintonia com seu tempo. Agora, um rico universo de formas está disponibilizado via internet, ao alcance de apenas alguns cliques, disponível para estudos, pesquisas, jornalismo, releituras e remontagens.

Daqui em diante, além dos arquivos históricos, o site do CULTNE hospedará novas e incessantes produções em vídeo da cultura negra brasileira. Se você possui algum material sobre o tema, em formato digital ou analógico, acesse o site, cadastre-se e ajude a aumentar o nosso acervo. Vamos contribuir para que nada mais se perca ou seja esquecido na história. Na herança africana brasileira, passado, presente e futuro são os elos que nos ligam. Esperamos que todos desfrutem desse conteúdo, interajam com o site e que a cultura brasileira saia ganhando.

Para fazer o cadastro click aqui: http://www.cultne.com.br/cadastro.php

Usem, abusem e repassem para outros cineclubes

CineClube Mocamba Atuando na difusão de informação

sexta-feira, 25 de novembro de 2011

CineClube Mocamba no mês da consciência negra - Itabuna/BA


O CineClube Mocamba apresentou audiovisuais  nacionais em mais escolas públicas do município de Itabuna durante o mês da consciência negra / 2011. Essa apresentação aconteceu no Colégio Municipal Flávio Simões, no bairro da Califórnia no dia 23 de novembro de 2011. O filme apresentado foi "O Contador de Histórias", filme do diretor Luiz Villaça.

Imagens - Jackson Sousa
Reportagem - Cláudio Lyrio